Céramique du Québec Association de Collectionneurs ACCQ

Décès d'Édouard Alex

Fri, 18 Dec 2020 01:50:00 +0000

Édouard Alex est décédé le 23 novembre d'un cancer des poumons. Il était un des membres fondateurs de l'AVCQ. Voici sa nécrologie.
Nos pensées sont pour sa famille, ses amis et les membres de l'AVCQ qui avaient reconnu sa participation et sa grande contribution à l'Association en lui remettant le prix reconnaissance Léo Richer.
Édouard Alex a été membre de l'ACCQ depuis de nombreuses années, un de nos premiers antiquaires 'ambassadeur', qui a longtemps contribué à l'organisation de nos rencontres et au recrutement de nouveaux membres.

À l'Hôpital Pierre-Le Gardeur, le 23 novembre 2020, est décédé monsieur Edouard Alex conjoint de madame Denise Labrie.

Outre son épouse, il laisse dans le deuil sa fille Linda (Denis Lacasse), ses petits-enfants : Alex (Marie-Claude), Lydia (Jean Daniel), ses arrière-petits-enfants Victor et Lylia; son frère Pierre, sa soeur France ainsi que ses neveux et nièces.

Il sera inhumé au cimetière Repos Saint-François D'Assise.

Pour information : Alfred Dallaire
memoria.ca 514-277-7778

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Décès de François-Marc Gagnon (1935-2019)

Tue, 02 Apr 2019 03:07:50 +0000

François-Marc Gagnon 1935-2019
Il est décèdé le 28 mars

Il laisse dans le deuil son épouse, Pnina Gagnon, sa fille Iris Amizlev et ses deux fils, Lee-Yarden et Yakir Gagnon.

Nous apprenons le décès de François-Marc Gagnon, certainement l’un, sinon l’historien de l’art le plus déterminant du Québec moderne.Il aura été celui qui a bien fait comprendre toute la portée et l’importance de Refus global et des automatistes en général. Son apport aura été primordial pour que notre société prenne conscience que Borduas et son groupe ont été avant-gardistes à plus d’un égard. Précurseurs de la Révolution tranquille, ils étaient, et c’est ce que Monsieur Gagnon a démontré, la bougie d’allumage de ce qui deviendra une dizaine d’années plus tard, une société nouvelle.

Cependant son importance et sa pertinence comme historien déborde ce singulier mouvement pictural de notre modernité. Au moment où il a été reçu Officier de l’ordre du Québec, en 2015, voici ce que l’on écrivait sur sa contribution à la société québécoise. « François-Marc Gagnon s’est illustré dans la discipline de l’histoire de l’art. Il est reconnu comme le grand spécialiste de l’automatisme, surtout pour ce qui est de la carrière et de l’œuvre du fondateur de ce mouvement québécois : Borduas. Cet universitaire de renom s’est aussi intéressé aux premières manifestations de l’art sur notre continent : les cartes géographiques anciennes très enluminées, les livres illustrés de gravures (par exemple, les œuvres de Champlain), les manuscrits anciens (en particulier, le Codex canadensis), les œuvres des premiers peintres de Nouvelle-France. Il a su mettre en valeur l’art pictural non religieux du Québec d’avant la Conquête, tout en ménageant une place de choix aux artistes modernes, notamment Riopelle. »
François-Marc Gagnon, Nancy Senior et Son Excellence le très honorable David Johnston, Gouverneur Général du Canada de l'époque.

François-Marc Gagnon, Nancy Senior et Son Excellence le très honorable David Johnston, Gouverneur Général du Canada de l’époque.

Son travail en ce sens a également été souligné en septembre 2013 par l’Académie des Arts et des Lettres en lui décernant la médaille de l’Académie pour l’ouvrage The Codex Canadensis and the Writings of Louis Nicolas: The natural history of the New World que François-Marc Gagnon a édité et présenté sur les écrits de ce Jésuite érudit qu’étais Louis Nicolas. La traduction en français moderne a été effectué par Réal Ouellette et en anglais par Nancy Senior. Cette médaille est décernée chaque année depuis 1946 (Gabrielle Roy fût la première lauréate) à un écrivain ou à une personnalité du milieu de la culture pour l’apport exceptionnel de son œuvre. Toutes nos félicitations à M. Gagnon.

MICHEL JOLIVET (1895-1985), CHIMISTE ET CÉRAMISTE DE LA MAURICIE

Wed, 09 Jan 2019 19:30:00 +0000

Jean-Pierre Dion

Les collectionneurs de céramique du Québec mettent la main, en de rares occasions, sur des assiettes en céramique signées Michel Jolivet, Shawinigan, avec la marque d’un sapin incisée dans la pâte. Un membre de l’ACCQ apportait une de ces assiettes à la rencontre du 18 novembre 2018. Un autre membre, une tasse de Jolivet. L’ouvrage de Lisette Gagné, p. 41, affiche une liste des différentes marques associées à Jolivet.

La contribution de Jolivet comme professeur de sciences à l’École technique de Shawinigan fut appréciée : ses cours de sciences firent la réputation de l’École technique; ils donnaient accès à une deuxième année d’université, relate José Caden dans l’Écho du St-Maurice (18 mars 1964, p. 3). On connait cependant assez peu la carrière de céramiste de Michel Jolivet, même si les journaux d’époque, comme Le Nouvelliste, L’Écho du St-Maurice et The Gazette en font régulièrement écho. Nous tirons de l’oubli quelques notes à son sujet, en espérant que cela suscite d’autres interventions sur l’enseignement et la riche production de ce céramiste méconnu.

Michel Jolivet est originaire de Versois, canton de Genève, en Suisse. Il y est né en 1895 d’un père Français et d’une mère Suissesse. Il obtiendra un baccalauréat en sciences à l’Université de Genève. Il quitte l’Europe en 1924, à l’âge de 29 ans, et s’installe au Canada. Chimiste, il devient professeur de science à l’École technique de Shawinigan dès 1926, puis chef du département de chimie et physique. C’est auprès d’Henri Miège qu’il fait l’apprentissage de la céramique en 1930, tout en lui apportant, comme chimiste, ses lumières pour la création des glaçures. Les deux feront une exposition de céramique à Québec en 1930, possiblement la toute première exposition de céramique d’atelier présentée au Québec. Jolivet expose ses œuvres au Syndicat d’initiative domestique de Trois-Rivières en 1931. Il utilise alors de l’argile locale (Shawinigan) cuisant rouge. Plus tard, il utilisera de l’argile importée des États-Unis qui devient blanche à la cuisson.

On sait que M. Jolivet sera associé à l’École technique de Shawinigan pendant 38 ans, prenant officiellement sa retraite en 1964. En 1937, cette institution fêtait ses 25 ans d’existence en présence de Maurice Duplessis et de nombreux invités et membres du personnel, dont Messieurs Crutchfield, Jolivet et Lockwell (The Gazette, Dec 16, 1937). En 1949, Jolivet ouvre un atelier-école en céramique à Shawinigan. Combien de céramistes de la région, dira l’Écho du St-Maurice du 18 mars 1964, qui ont signé des œuvres valables, doivent leur initiation au Bernard Palissy de Shawinigan, qui ouvrit en 1949 un atelier-école de céramique, où l’on se disputait les places.

Jolivet confie au journal Le Nouvelliste que Paul Gouin, propriétaire de la boutique Beau Manoir, lui achète presque toutes ses œuvres. Il en vend d’autres à la maison Morgan.
Jolivet participe à une importante exposition de groupe en 1951. En novembre de cette année, la Guilde canadienne des métiers d’arts tient au 2025 rue Peel, à Montréal, une exposition de 40 artistes canadiens, sous la direction d’Elizabeth Perry. Michel Jolivet y présente plusieurs grandes assiettes en céramique. Il se mérite un prix pour son assiette à glaçure grise décorée en rouge d’un chevreuil (The Gazette, Nov 20, 1951). Une photo de la Guide prise à cette exposition nous permet de connaître d’autres assiettes de M. Jolivet (voir photo de la Guilde, rangée du haut). Parmi les autres gagnants de prix à cette exposition (The Gazette, Nov 20, 1951), il y a Eileen Hazell (l’assiette au motif de feuilles et la jarre avec couvercle, à gauche sur la même photo), Nancy Dawes (une assiette à poisson), Eileen Reid (assiette de mariage), Elizabeth Clark (cendrier), William Cunningham (cendrier) et Maria Huldskinsky (figurine).

En 1952, Jolivet expose ses céramiques à l’Art Gallery de Toronto et au Pacific National Exhibition à Vancouver. Une photo du journal Le Nouvelliste, prise à l’atelier de céramique de l’École Technique en 1955 fait voir Michel Jolivet devant quelques-unes de ses céramiques, alors qu’une autre photo montre les travaux de ses élèves (Le Nouvelliste, 26 mars 1955, p. 5 et 6). Il enseigne à cette période des cours du soir en céramique à une trentaine d’entre eux, utilisant un four Globar qu’il a construit lui-même. Dans la céramique, confie-t-il au même journal (ib., p. 6), la forme et les dessins sont primordiaux : ce sont eux qui donnent une caractéristique à un potier. Quant aux dessins, je crois qu’ils ont avantage à se rapprocher de l’art primitif : simplification des lignes, symbolisme.

Lors de l’exposition de l’Institut de Technologie, en 1958, le professeur Michel Jolivet dispose dans le hall d’entrée une superbe vitrine des céramiques de ses élèves (voir photo de L’Écho du Saint-Maurice du 11 juin 1958, p. 9).
L’artiste Denise Landry-Aubin, originaire de Shawinigan, raconte avoir pris connaissance du batik après avoir découvert dans sa propre ville un artisan céramiste, Michel Jolivet, qui pratiquait aussi l’art du batik, C’est lui, dit-elle, qui m’a encouragé à venir étudier les Beaux-arts à Montréal (The Gazette, June 9, 1978). À sa sortie de l’École des Beaux-arts, elle se met au batik, faute d’avoir une presse pour imprimer ses gravures…

Michel Jolivet décède à Genève, Suisse, le 27 février 1985, à l’âge de 90 ans. Il laisse dans le deuil son épouse Noémie Bertrand de Shawinigan, son fils Vincent Jolivet de Seattle et 4 petits-enfants (The Gazette, March 2, 1985). Vincent Jolivet est docteur en administration des affaires de l’Université de Harvard et professeur à l’Université Washington de Seattle.

Références :

Le Nouvelliste, 26 mars 1955, p. 5 et p. 6; 21 mars 1964, p. 5

L’Écho du St-Maurice, 9 janvier 1957, p. 10; 11 juin 1958, p. 9; 18 mars 1964, p. 1 et p. 3.

The Gazette, 24 octobre 1930, p. 7; 31 octobre 1931, p. 9 ; 28 octobre 1932, p. 2; 16 décembre 1937, p. 21; 25 septembre 1945, p. 10; 20 novembre 1951, p. 14; 15 octobre 1953, p. 11; 9 juin 1978, p. 33; 2 mars 1985, p. 91.

Canadian Guild of Crafts, 1951, dossier C14.D2.225.1951

Gagné, Lisette, Répertoire sur l’héritage céramifère du 20e siècle au Québec. 2001, 270 p.

Photo 1 : Dossier C14.D2.225.1951, Guilde
canadienne des métiers d’arts, 1951. Photo fournie en 2011 par Diane Labelle,
alors directrice. Au verso, on a noté que M. Jolivet est de Grand-Mère et qu’il
fait usage, pour ses assiettes, d’argile locale.

Photo 2 : Le Nouvelliste, 26 mars 1955,
céramiques de M. Jolivet.

Photo3 : L’Écho du St-Maurice, 11 juin 1958, céramiques des élèves de Michel
Jolivet.

Photo 4 : L’Écho du St-Maurice, 18 mars 1964, Jolivet prend sa retraite.

Photo 5 : Assiette en terre rouge de Michel Jolivet, Shawinigan, coll J. B. Dion
et J.-P. Dion, photo J. B. Dion

CÉRAMAG #16, Revue 2018 Collectionneurs de Céramique du Québec

Thu, 01 Nov 2018 21:20:00 +0000

CÉRAMAG #16, Revue 2018 Collectionneurs de Céramique du Québec

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CÉRAMAG #15, Revue 2017 Collectionneurs de Céramique du Québec

Thu, 01 Nov 2018 21:20:00 +0000

CÉRAMAG #15, Revue 2017 Collectionneurs de Céramique du Québec

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CÉRAMAG #14, Revue 2016 Collectionneurs de Céramique du Québec

Thu, 01 Nov 2018 21:20:00 +0000

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CÉRAMAG #13, Revue 2015 Collectionneurs de Céramique du Québec

Thu, 01 Nov 2018 21:10:00 +0000

CÉRAMAG #13, Revue 2015 Collectionneurs de Céramique du Québec

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Décès de Paul Lajoie

Fri, 24 Nov 2017 21:30:00 +0000

Lajoie, Paul
1932 - 2017
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À Québec, le 29 octobre 2017 est décédé Paul Lajoie à l’âge de 85 ans.

Il laisse dans le deuil son épouse, Sonya Gervais Lajoie, sa fille Geneviève Lajoie, ainsi que tous les membres de la famille de son épouse.

Après avoir pratiqué l’art de la céramique et y avoir fait sa marque, entre autres, comme Conseiller en matières premières du Président du Niger, pays où il avait fondé l’Institut national de céramique, il s’est de nouveau tourné vers la peinture au cours des années 1970. Il débute en même temps une longue carrière consacrée à l’enseignement des arts plastiques à l’Université d’Ottawa puis à l’UQO comme professeur titulaire. Ses œuvres se retrouvent dans plusieurs musées. Selon ses vœux, il n’y aura pas de cérémonie.

Pour renseignements :

Coopérative funéraire des Deux Rives
Téléphone : 418 688-2411 ou 1 888 688-2411
Télécopieur : 418 688-2414
Pour l’envoi de messages de sympathie :
www.coopfuneraire2rives.com

Voir : Céramistes du Québec 1940-1970p. 32,33 par Jacqueline Beaudry Dion et Jean-Pierre Dion, 2e édition 2011 pour des informations sur sa vie de céramiste

RAMZA, Jadwiga , céramiste de Montréal

Mon, 02 May 2016 20:20:00 +0000

Rare céramique de Ramza, de Montréal
Note de Jean-Pierre Dion

Voici une acquisition récente de poterie québécoise des années 50-60 : une bouteille de forme carrée, modelée par plaques et décorée par impression sur les faces latérales. Il s’agit d’une terre cuite rouge vernissée en blanc, vert et brun, 41 cm de haut, faite par la potière Eleonora Jadwiga Ramza de Montréal, vers 1957. La pièce est signée Ramza et porte de plus un sceau avec ses initiales.

Mme Ramza est née en Pologne et elle devient résidente de Londres, Angleterre, obtenant la citoyenneté britannique en décembre 1949 en même temps que Zygmunt Ramza. On indique alors sous chacun de leur nom : Pottery Manufacturer, 3, Portsdown Avenue, London. Les Ramza quittent l'Angleterre pour Québec en 1950.

Jadwiga Ramza est mentionnée au Dictionary of Canadian Artists, vol. 7, p. 1923, qui se base essentiellement sur un article du journal NDG Monitor du 22 octobre 1959. On y décrit ses études en poterie en Pologne, son diplôme de l’École des arts décoratifs, ainsi que son travail en design à la fonderie de bronze et argent de son père; puis son exil en France avant d’arriver en Angleterre, où elle ouvre son atelier de poterie dans la décennie 40. L’article donne peu d’informations sur sa carrière à Montréal.

On retrouve le couple à Montréal dès le début des années 50. Mme Ramza participe aux expositions biennales canadiennes de céramique (Canadian Ceramics) de 1955, 57, 63, 65 et 67. Les catalogues mentionnent ses œuvres avec une brève description. On y apprend qu’elle produit dans la décennie 50 des œuvres en terre cuite rouge décorée par réserve à la cire (vase, bouteille sphérique, bouteille, ensemble de carafe, plateau et tasses, en 1955 ; puis assiette en terre cuite vernissée bleu et blanc, et bouteille verte et blanche en 1957). Dans la décennie suivante, elle se tourne vers le grès, exposant une bouteille en grès, tournée, brun et blanc ainsi qu’un pot à couvercle, en grès, tourné, en 1963. En 1965, elle produit des bols et vases en grès, cuits en réduction. Elle expose encore un vase octogonal en 1967.

Mme Ramza est très active dans la communauté de Ville Mont-Royal : elle enseigne au service des loisirs de la ville la poterie et l’émail sur cuivre, 1959-1961 (The Town of Mount-Royal Weekly Post, 3 avril 1959, 20 avril 1961).
On retrouve Zygmunt Ramza, dès 1951, avec une adresse sur Bessborough Avenue puis sur Smart Avenue, à Côte Saint-Luc, aux Lovell’s Directories de la ville de Montréal et depuis 1961 apparait la mention additionnelle (Jadwiga E. ).

Je remercie le Musée des beaux-arts du Canada pour une copie de l'article du NDG Monitor.
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BOURGEOIS, ÉLOI et L'ATELIER ST ÉLOY

Mon, 15 Jun 2015 13:00:00 +0000

Cet article de 3 pages de Jacqueline Beaudry Dion et Jean-Pierre Dion révèle pour la première fois l'artisan derrière l'ATELIER ST ÉLOY. Il s'agit du sculpteur et céramiste ÉLOI BOURGEOIS. Voici quelques notes éparses à son sujet, illustrées de photos de Jacqueline Brodbeck et de Jacqueline Beaudry Dion.

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